Con el fin de intentar revalorizar la influencia de Antonin Artaud en las artes plásticas de mediado el siglo XX, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, de Madrid, mostrará a partir del 18 de septiembre la exposición “Espectros de Artaud. Lenguaje y arte en los años cincuenta”, comisariada por Karia M.Cabañas y Fréderic Acquaviva.

A través de diferentes medios de expresión –pintura, fotografía, música, cine y poesía-, la muestra recorrerá varios frentes, desde los que se podrá rastrear el pensamiento de Artaud (pintor, dibujante, dramaturgo, crítico teatral, poeta, novelista, actor, ensayista, director) en la obra de Gil Wolman, François Dufrêne, o Maurice Lamaître, miembros del grupo letrista, que tuvo su desarrollo principalmente en París; en la adopción de sus preceptos por parte de destacadas figuras de la vanguardia estadounidense de la postguerra como John Cage, Rauschenberg, el pianista David Tudor y la poetisa Mary Caroline Richards; o en la aparición de la poesía concreta y la geometría expresiva en Brasil, con obras de Lygia Clark, Ferreira Gullar o Helio Oiticica.

Además, se explorarán dos vertientes de los movimientos anti-psiquiatría mediante fotografías, libros, revistas, facsímiles y material audiovisual. La sección de la muestra dedicada a la influencia de Ataud en Estados Unidos se centra principalmente en la circulación de sus ideas y tendencias en el Black Mountain Collage de Carolina del Norte, célebre centro experimental de humanidades en el que se formaron importantes figuras de las vanguardias de la segunda mitad del siglo XX.

El epílogo de la exposición se dedica a los movimientos anti-psiquiatría, que hallaron en la obra de Artaud -‘Van Gogh, el suicidado por la sociedad’, 1947- su referencia y fuente de inspiración. En “Espectros de Artaud. Lenguaje y arte en los años cincuenta” entra en juego una forma distinta de entender el legado de la vanguardia histórica en los años que siguieron al fin de la Segunda Guerra Mundial, “y también de articular el modo en que la producción de Artaud se adopta, y en ocasiones se malinterpreta, generando un variopinto paisaje de imágenes y sonidos en el que los postulados del autor perviven con fuerza”, señalan desde el Museo Reina Sofía, de Madrid, que mostrará la exposición a partir del próximo 18 de septiembre de 2012.